尘封五年终于上映！《狗十三》是一把刺痛中国家庭教育的匕首？

原标题：尘封五年终于上映！《狗十三》是一把刺痛中国家庭教育的匕首？

多年以后，我们才终于明白，大多数人的成长之路并非一条两旁长满花草、可以任由自己撒腿奔跑的道路，而是一条想蹦跳却会被压住、想奔跑却会被拉住、想自己选择方向却还是会被拽住的道路。

由曹保平执导，张雪迎、果靖霖主演的电影《狗十三》，以一种冷静克制的手法恰到好处地诠释了这一点。

这部拍竣于2013年的电影，“尘封”五年，总算迎来了全国放映的时刻。作为一部能够让我们产生深刻共鸣的青春电影，它有着怎样的价值？

【1、少女李玩】

银幕上的李玩是一个还在读初中的13岁女孩。和所有处于花季的女孩一样，李玩有着自己的喜好，也有着自己的倔强，以及青春期不可避免的叛逆与烦恼。

大多数时候，她都是一个比较安静的人。在学校，她的学习成绩属于优秀行列，但却不是那种非常活跃的学生；在家里，她和爷爷奶奶住在一起，喜欢吃饭时盯着电视看，喜欢在昏黄的灯光下迎着窗户给面条散热。

她很喜欢物理学，并且在这门学科方面拥有较好的天赋。但她的父亲却基于自身对事物的理解，强行为她选择了英语兴趣小组。一只强有力的手将李玩拽向了她并不喜欢的方向，父女间的第一个矛盾由此爆发。

父母离异，李玩的成长已然经历过一次大的冲击，爷爷、奶奶、父亲、后妈等大人们，都有意识地用宠爱或包容保护着她。父亲长年忙于工作，疏忽了对女儿的照顾，内心其实也带着歉疚。加上后妈为他生下了一个儿子，他也焦虑着要不要将这个消息告诉李玩。

第一个矛盾爆发后，为了哄李玩开心，父亲买了一只狗给李玩。她为它取名叫“爱因斯坦”，一方面表达自己对物理学的热爱，一方面，也夹杂着青春期的某种叛逆回应。

从一开始的不太喜欢，到后来的贴身关爱，李玩很快就和“爱因斯坦”建立起了深厚感情。看起来，原先因为改兴趣小组制造的矛盾似乎得到了化解，大人们长舒了一口气。但随着“爱因斯坦”的不慎走丢，新的矛盾便接踵而来。

正是在狗的丢失、找狗、“新狗”顶替、“新狗”被送走等一系列与“狗”有关的线索中，李玩与爷爷、奶奶、父亲、后妈之间的矛盾连续被激发，又在斥责、哄骗、暴打等“爱的教育”中，完成了对李玩成长的刻画。

少女李玩身上的天真、倔强以及叛逆，慢慢被父权家庭环境中衍生出的冷漠、伪善以及暴力所“改造”，最终走向了大人们颇为满意的“懂事”。

从哭着喊着、不顾一切地寻找爱狗，到坐上大人们的宴席喝下杯中红酒、吃下盘中狗肉，少女李玩被一种近乎“拔苗助长”一般的教育方式，提前实现了“懂事”。只是，这种大人们心满意足的“懂事”，换来的却是一个少女青春的流失，以及一个孩子过早学会世故的妥协。

在书桌前戴着耳机听歌的李玩，对物理学充满兴趣的李玩，抱着“爱因斯坦”温柔闭上眼睛的李玩，对着大人们摆出一副倔强表情的李玩，才是13岁少女该有的模样。

但悲哀的是，大人们希望的“懂事”，让这样的李玩成为过去式。取而代之的，是一位可以对着大人们假笑、可以对着狗肉下筷、可以对着重遇的“爱因斯坦”说出“还好它没有认出我”的李玩。

那不是青春的少女李玩，那只是提前妥协的李玩。

【2、无力的父亲】

大多数时候，李玩父亲给观众的感觉不是很好。

他的婚姻出现过裂痕，他常年忙于工作缺乏对女儿的陪伴，他强行更改女儿的兴趣选择，他在女儿“不懂事”的时候会用较为粗鲁的语言和动作对待，更会在气急败坏时动手打女儿。他以自己的思维主导女儿的选择，丝毫不顾及女儿的真实感受，并且还感到某种得意——骨子里认为自己作为父亲，有权力做这样的事情，甚至会认为“打你也是为了你好”。

这样一个人物，很好地诠释了中国传统家庭环境下的“父权”形象。大多数家庭里，“父权”占据主导地位，几乎所有的决定都由“父权”做出，或威严或粗暴或恩威并施，成为长久以来的一种“正常现象”。

电影《狗十三》在塑造这一“父权”形象时，以一种犀利的手法将其陋习展现得淋漓尽致。但又并没有全然地将其“恶人化”，而是通过另一些细腻到温情的时刻，展现出这样一个角色的无力。

比如他在动手打李玩之后，会极尽温柔地将女儿拉至怀中，关怀备至地跟女儿讲述自己的行为动机，也会很诚恳地表达歉意；

比如他在得知女儿英语考了第一名之后，内心欢喜到情不自禁地哼起歌来，然后带着女儿去逛天文馆，在得知天文馆闭馆之后，承诺下次一定再带她过来；

比如他面对自己的父亲和母亲时，尽显孝顺之态，情绪大爆发的主要原因，也是因为李玩的爷爷被推倒在地、奶奶差点走失，他对自己父母亲的态度也十分温和；

最动人的时刻，莫过于他在李玩“懂事”之后，父女俩在车里的那场戏。心情大好的李玩父亲，在和女儿聊到“你跟妈妈是什么时候开始的？”这一话题时，一时陷入伤感情绪，在女儿面前哭泣起来。

​那一刻，几乎所有观众都会为之感动至落泪。一位父亲身上所承担的诸多压力，他所要考量的家庭与事业方面的各项事务，以及他为了家庭稳定和事业发展所做出的激烈反应，都能从这种哭泣中得到理解。

他其实是心怀内疚的，也是心怀爱意的，只是他知道自己有时候无力去改变，在成年人的世界里，他只能权衡利弊。关键是，他自己就是一个“父权”环境下长大的人，从他在父亲面前小心翼翼便可看出，他曾经也是被严厉的“父权”所教育的。

他也并非不知道怎样的教育方式才最合理，也并非完全的冷漠与暴力，而是他在那样的一个环境下成长，潜移默化中，“父权”思维已然深植于他的身上。他做出的某些行为，明知道不合理，但也还是会不自觉地做出来。

他对外要卑躬屈膝一般地极尽逢迎，是因为他已经知晓这个社会的生存规则，有时候就是要维护好一些关系；他对内想要整个家庭都和和睦睦，父母顺心，儿女听话。

处理内外事务时所采取的方式方法，他其实也知道有不妥之处，甚至也有他自己不欢喜的地方，但他却无力去改变，只因他也是“父权”教育下的悲剧之一。

李玩的父亲有令人厌恶的一面，也有令人动容的一面，他是“父权”形象的代表，但也有他无奈与无力的理由。他是大多数“中国式父亲”的缩影。

【3、观众的共鸣】

张雪迎饰演的李玩，呈现了青春年少时期大多数人都会经历的成长故事。

我们在观看影片《狗十三》的时候，会不自觉地联想到自己：我们何尝不曾有着自己所喜爱的事物，却被迫更改甚至放弃；我们何尝不曾因为一些小事情而和父母发生争吵；我们何尝不曾倔强地坚持自己所理解的事物，不惜叛逆地与父辈进行对抗；我们何尝不曾经历着冷漠、忽视甚至暴力相待，最后也慢慢学会听话、懂事以及妥协？

当银幕上的李玩一次次经受着“懂事”的禁锢与矫正时，我们的记忆便会情不自禁地翻涌起来，由影片勾起来的回忆再反射回片中人物身上，很容易就能产生共鸣。

这也是为什么会有很多观众在看《狗十三》的时候，内心会被触动到。那些关乎成长的爱与痛，都会被影片的细枝末节所唤醒，触动心弦，催出泪花。即使成长过程中布满快乐与顺意的观众，也会被片中的成长故事引发共情，进而生出某种感动。

而那位令人厌恶又令人动容的父亲，则会在很大程度上唤起观众对自己父辈的记忆。回想成长过程中的点点滴滴，年少时难以理解的事物，会在成年之后多出一份理解。父辈的一些爱与无力，也会在时间的沉淀中慢慢被感知到。

尤其对于已经身为人父或身为人母的观众而言，或许更能从影片中找到共鸣。对孩子陪伴的缺失，对孩子教育的方式，对孩子爱的表达，或多或少，也会如同片中的父亲那样，不是有意做得不够好，而是心有余而力不足。

激发观众足够多的共鸣，正是《狗十三》这部电影的魅力之一。

【4、曹保平的“温柔匕首”】

青年编剧焦华静是曹保平导演的学生，在提交毕业作品时，将《狗十三》的剧本交给了曹导。整个剧本所勾勒的故事有大部分源于焦华静自身的经历，而”李玩“这个人物的塑造，也多半融入了作者本人的影子。

熟悉曹保平导演的观众应该知道，他最擅长处理现实主义题材。无论是《李米的猜想》，还是《烈日灼心》，甚至《追凶者也》，曹保平导演在不同的题材间，总能准确地找到现实的切入点。

在他的作品里，我们总能看到人物之间强烈的心理冲突，又能看到对现实生活的犀利批判以及对人性的深刻探讨。

《狗十三》没有宏大的叙事，也没有跌宕起伏的剧情反转，但却在一种波澜不惊之间，一些直面青春成长痛点的内容被很好地呈现出来，一些流淌于无数家庭之中的现实问题被揭露出来。

在《狗十三》里，我们既能看到“父权”思维主导下的成长之痛，又能看到传统观念里要求“懂事”的妥协之殇，还能看到部分家庭“重男轻女”的思想顽疾：给李玩起的名字比较“随意”，而给李玩弟弟起名字就“慎重”；给弟弟过生日时，那种热闹的场面下，李玩像是一个“局外人”，既有关系上的亲疏，也有“重男轻女”观念的差别。

曹保平导演在用影像做类似表达的时候，显得冷静而克制，试图以多角度、多视角去呈现中国家庭普遍存在的问题。他既没有刻意放大李玩成长过程中所遭遇的“逼迫”，也没有忽视李玩父亲存在的一线温柔以及他所承担的悲剧色彩。

尤为难得的是，影片没有落入说教的窠臼之中，而是以一种更为审慎的态度传递了他对于中国式“爱的教育”、“父权”观念的批判。它就像一把温柔的匕首，既刺痛了现实社会存在的问题，又从中显露人性亲情里的温情。

在文本方面，剧情的节奏拿捏得当，人物角色的塑造特点鲜明，台词、情绪、氛围的把控也都恰到好处，不多不少，不会让观众觉得闷，反而会紧紧吸引住观众，深入其中地感知里头的批判与情感。

而在影像表达方面，曹保平导演充分展现了电影语言的魅力。许多画面的构图和演员站位的设计，就已经交待了人物之间的关系和情感表达。

比如下图这个画面：李玩的父亲把她弟弟接回家，四人同处一室的时候，镜头给了李玩站在阳台上看书的镜中倒影，而她的父亲、后妈以及弟弟则在客厅里有说有笑，前者孤单安静，后者其乐融融，一个明显的对比，便折射出四人之间的关系与情感的差别。

此外，曹保平导演在调动观众情绪方面，也是功力深厚。

前面提及的李玩与父亲在车里交谈的那场戏，寥寥数语，一首《再回首》的音乐，一个捂住李玩眼睛然后自己放声哭泣的动作，就足以让银幕前的观众受到感染，进而涌出泪来。

不得不说，果靖霖和张雪迎这两位主要演员的表演也为本片加分不少。前者把“父亲”的那种成年人的复杂、无奈以及无力，演绎得深入人心，很有质感；后者把“少女”李玩的那份倔强与妥协诠释得恰到好处，既有爆发力又有张力，成就了“李玩”这个令人印象深刻的角色。

正如前文所言，《狗十三》是一部能够让我们产生深刻共鸣的青春电影，它不像其他一些国产青春电影那样硬塞入不少近乎狗血的元素，而是极大地观照了现实，折射出对社会问题的拷问，还传递了对成长教育的思考。

既能引发青春成长的情感共鸣，又能启发现实问题的思考，这便是《狗十三》的重要价值。

PS：文字为作者原创，图片均源于网络。