吴克羣《为你写诗》勉强破千万 音乐人做导演的幼稚病怎么破

原标题：吴克羣《为你写诗》勉强破千万 音乐人做导演的幼稚病怎么破

2017年底，吴克羣作为导演的第一部作品《为你写诗》开机了。这部电影根植于他在2008年发表的经典同名情歌，曾经陪伴很多人度过初恋时光，他的电影导演处女作《为你写诗》也是关于爱的故事，然而在2018年10月上映后，《为你写诗》上映4天才勉强破1000万票房。对电影最多的批评是“外行”和“尴尬”，吴克羣毫无疑问具备音乐才华和偶像力量，然而在电影导演这个位置上他表现出的天真和过度理想主义还是让观众无法接受。

单纯从票房收入数字来说，千万票房也许是一个一线歌手一场或几场演唱会的收入。然而票房收入不是一部电影的全部。

网友们对《为你写诗》毫不留情的评价

自编、自导、自演，对很多专业导演来说也是“自杀”，在此之前已经浸淫影视行业多年并有成功导演作品的张家辉，在评价自己的《低压槽》的时候也用了“自杀”这样的形容。实际上吴克羣有戏剧训练背景，他在电影里也一直表现着自己的理想主义，——借着主角，他表达了自己知道自己不是“表演这块料”，又对导演电影有着最后的憧憬，对他来说，这可能就是一个梦想，只是电影制作之所以总是需要一个的创作大班底，除了需要各方面的配合，还应该防止陷入某种个人情绪的狭隘。

剧情幼稚、自以为是，并不只是吴克羣一个人的问题，作为音乐人转行做导演的，几乎没有一个不犯“幼稚病”。譬如何炅老师最终评分4.1的《栀子花开》：

本来是一首唯美爆表的歌曲，“实体化”成电影，却充满了尴尬的巧合、造作的人物、逻辑不通的剧情，除了专业训练和实践的匮乏，对音乐人来说，“自恋”也许是对创作歌曲大有裨益的品质，对一位导演来说，“自恋”就是死刑判决书。

再譬如，高晓松的《大武生》：

高晓松还是受过导演专业训练的人，本身也是见多闻广，然而故事素材的堆砌无法成为一部电影，浪漫随性的个性在文艺电影作品如《那时花开》中还是颇为吸引人，在商业故事片里，高晓松也幼稚地露出了自己文青的尾巴。凭借《大武生》，高晓松获得了当年的金扫帚最令人失望导演奖。

音乐人在思维方式上与电影导演的差异，如同平行宇宙。他们更擅长从日常实际生活中提炼情感，并以抽象的方式表达出来。而电影则是另外的方式，电影语言需要展现的是生活的艺术化侧写，而不仅仅是抽象情感。这让很多音乐人导演的作品让人“不知所云”。崔健在2013年的《蓝色骨头》使用大量舞蹈语言和舞台效果，音乐和灯光制造的迷离感颇有独特艺术趣味，然而很多观众看得一头雾水。

每个音乐人都是自己的白月光，沉浸在自己的世界里不能自拔。他们导演的电影也如同自己的音乐作品，个性十分鲜明，然而对电影特别是院线商业片来说，个性是尤为次要的，令观众们感到亲切的不是充斥在其中的（过期）网络段子，也不是在其他平台“喜闻乐见”的娱乐，而是电影本身，电影的故事、人物，这些基本的元素。

2014年有一部堪称奇葩神片的《卧龙岗》上映，由雪村作为导演，这部电影的槽点已经占据了它的全身，它讲述一家东北人遇到外星人的故事，其中各种脑洞清奇的设定，大量五毛的特效，再加上极其写实的零成本场景，具备B级神片的潜力，最终成了导演和自家亲戚朋友们的家族自嗨。

音乐人导演相对于演员跨界做导演更显得“幼稚病”严重，除了自恋，过度理想主义，以及对片场对电影的极度不熟悉之外，还有一个问题是他们中的很多人太熟悉MV的拍摄，而对一部电影最恶毒的评价就是“这拍得好像一部超长MV”。

今年的《一个明星的诞生》令Lady Gaga的歌迷们疯狂期待了好一阵子，尽管她不是该片导演（导演是演员跨界过来的布莱德利·库珀），然而成片却……

《一个明星的诞生》还是有经典剧本支持，加上库珀影帝级的硬核表演（他甚至表演了小便失禁），以及Lady Gaga本人的数场真实震撼演出片段，然而这都无法掩饰它的虚弱苍白。在这类电影里往往会有大量的现场表演，甚至唱完整支歌曲，而音乐明星们MV级别的表演则让人不停地出戏，他们在拍摄的时候往往忍不住“眼睛找镜头”，试图与观众眼神交流，这是舞台上养成的习惯，却是专业影视群演都不会犯的错误。

OK，就知道你早就想说，刘若英也是音乐人转行导演，今年她的处女作《后来的我们》却是创造了票房奇迹哦。刘若英是浸淫影视圈20多年的老资格影视从业人士，显然比其他的单纯音乐人更了解电影是怎么回事。而缅怀“前任”的悲鸣是2018上半年的主旋律，只能说，拍电影和出专辑最不一样的地方可能就是要看“命”了。

实际上周杰伦也是一个颇有潜力的音乐人跨界导演，他在2007年的《不能说的秘密》里就表现出了自己对用镜头讲故事的潜力，据说周董这个宠妻狂魔最近打算再拍几部自己的歌曲改编电影，主角还用说当然是想用他的宝贝太太昆凌啦！

说回到《为你写诗》，在电影的后半段，吴克羣的状态也非常令人担忧，随着剧情进展，他在电影几近尾声时变得形容枯槁、目光呆滞，很多观众可能没撑到这个部分，不过这段表演确实令人动容，也可能最真挚的情感是最令人共鸣的。吴克羣的这次拍摄虽然显然是没有大获成功，甚至有点飞蛾扑火的意味，也是令人有些感动，吴克羣当时拒绝了朋友们的资金支援，明知自己是做梦，就自己为了自己的梦掏腰包，生怕帮朋友亏了钱。在电影拍摄的中间，他的母亲突然病危去世，未能看到他的处女作，也是非常令人遗憾。

想说，你想做什么就去做呀，赚够钱为自己的幼稚病买单，总会敬你是条汉子。